PERIODE 2; SERIEEL BEELD

De opdracht was om een animatie te maken, hier ben ik dan ook intensief mee bezig geweest om te laten zien dat ik over de vaardigheden beschik om hopelijk in het tweede jaar AN te kunnen doen.

Doordat het hier de bedoeling was om een animatie te maken, was het voor mij een logische stap om eerste een storyboard te maken. Dit storyboard is alleen niet zo interessant omdat het iets laat zien wat ik allang kon. Maar het heeft mij wel geholpen in de manier hoe ik mijn verhaal zou gaan vertellen.

De maquette heeft geholpen de locatie te bepalen waar ik mijn film wilde laten afspelen en vanuit welk perspectief ik het verhaal zou vertellen. De foto's geven naar mijn idee een perfect perspectief dat gelijk heel de omgeving in zich neemt, maar de twee belangrijkste punten in de omgeving niet uit het oog verliest.

(Hiervoor had ik een andere maquette gemaakt, maar doordat ik hier teveel detail in wilde stoppen en te precies te werk wilde gaan, werd het een model waar ik niks aan had en eigenlijk heel lelijk was. Toen bedacht ik me dat iets ook gewoon heel eenvoudig gemaakt kan worden. De maquette is hier heel eenvoudig en bestaat vooral uit simpele basisvormen, maar de maquette wordt door die eenvoudige stijl alleen maar beter)

Het is uiteindelijk een leuke animatie geworden. Omdat het mijn eerste animatie was kwam ik voor een aantal problemen te staan; ik moest een manier zien te vinden hoe ik het beeld bewegend ging maken en ik had iemand nodig die goed is met computers om alles in elkaar te zetten. Het filmpje laat zien dat ik een eigen manier heb gevonden om te animeren met mijn eigen stijl. Daarbij heeft het mij geleerd hoe belangrijk het is om met iemand samen te werken en dat je nooit iets alleen kan maken.(mijn rol hierin was die van de regisseur, waarin ik de volgorde en snelheid van het filmpje duidelijk maakte, mijn klasgenoot zette het voor mij in elkaar)

Uiteindelijk is de manier hoe het beeld wordt geanimeerd belangrijker dan het beeld zelf. Ik moet gaan proberen bij volgende animaties er voor zorgen dat  het beeld zelf goed naar voren komt.

PERIODE 2; 2D-BEELDONDERZOEK

Ook door hier steeds weer terug te kijken op mijn werk kon ik van mijn fouten leren en vanuit daar kon ik steeds een stapje verder gaan en daarom is er ook verbetering te zien in mijn werk.

Met deze tekening van de jas ben ik steeds wat verder gegaan, en daardoor is het werk ook beter.



Hier heb ik, als je al mijn werk ziet, weer te weinig geexperimenteerd met verschillende materialen. dat komt omdat ik bij deze collages iets goeds en moois wilde maken, maar na een paar te hebben gemaakt vondt ik ze niet zo geslaagd. Ik ben dan ook niet met iets nieuws/anders gaan werken omdat ik bang was dat het dan niet mooi zou worden.

Door het veelvuldig terugkijken naar mijn werk, begon er langzamerhand een verband te ontstaan in mijn werk. Door goed na te denken over het werk en met een goed thema, kwam er uiteindelijk een goede reeks naar voren. Dit laat dus zien dat het in het begin soms traag op gang kan komen, maar doordat je meer werk gaat maken en er telkens wat van leert kan er uiteindelijk een goede reeks naar boven komen.



PERIODE 2; BEELD EN CONCEPT

Ik had dus geleerd dat ik minder moest gaan nadenken en meer moet doen. Ik heb geleerd dat een idee niet altijd helemaal doordacht moet wezen en het hoeft ook niet helemaal nauwkeurig worden nagemaakt zoals ik het in gedachten heb. (een goed doordacht idee levert niet per se mooi werk). Door een keer iets te maken op intuitie laat zien dat ook dat mooi werk kan opleveren.

Normaal durf ik niet op intuitie te gaan werken omdat ik dan bang ben om 'fouten' te maken. ik ben dan 'bang' dat het werk niet gaat worden zoals ik het in gedachten heb/dat het dan niet bij mijn werk gaat passen.

 

Doordat ik nu al wat meer durfde om intuitief te werk te gaan en het al een paar keer goed heeft uitgepakt, had ik momenten dat ik helemaal niet meer ging nadenken over het werk. Daardoor ben ik gewoon bezig geweest met de hoop dat het zou worden wat ik wil dat het gaat worden.

(dit zijn dan de stappen die ik heb gemaakt van een kleed, het laat zien dat het op intuitie werken goed kan uitpakken)

Maar ook hierbij had ik beter moeten reflecteren op mijn werk. ik had meerdere stappen in het proces moeten maken om de mogelijkheden te onderzoeken ipv te eindgericht gaan werken en me bezighouden met de dingen die ik al wist. door alle mogelijkheden te onderzoeken zou ik keuzes kunnen maken.



Ik had voor het kleed meerdere stappen moeten onderzoeken. zoals deze die ik pas achteraf gemaakt heb:

normaal maakte ik foto's met de gedachte van: zo is het en het kan niet anders worden weergegeven. Mijn foto's waren te 'recht voor zijn raap' en te letterlijk. Zelf was ik ook nooit echt bezig met fotografie en ik heb mij hier ook nooit in verdiept. Maar ik merkte dat door foto's abstracter te maken, het beeld daardoor interessanter werd. Abstracte foto's hebben in mijn opdracht ook geholpen omdat die makkelijker te verbinden zijn met een bepaald thema.

PERIODE 1; BEELD EN CONCEPT

Dit hier laat zien dat ik in het begin teveel nadenk bij wat mijn werk moet worden, ik stelde hierbij hoge eisen aan mezelf en geloofde dat als ik over alles ging nadenken het heel goed werk zou opleveren. Juist doordat ik hoge eisen aan mijn werk stelde, merkte ik later dat die hoge eisen niet haalbaar waren, dit had dan als gevolg dat het eindwerk niet goed werd uitgewerkt.

hierbij ging ik zoveel nadenken en mogelijkheden verzinnen dat ik daardoor uiteindelijk 'verdwaald' raakte in mijn ideeen. Eigenlijk had ik hier minder moeten gaan nadenken en gewoon dingen moeten doen/maken. Daarbij had ik ook beter moeten reflecteren op mijn werk, dan was ik eerder tot een conclusie gekomen betreffende mijn werk.

Uiteindelijk heeft deze opdracht mij heel erg geholpen in de manier van denken. Op een kunstacademie moet je op een andere manier gaan denken en de letterlijkheid omzeilen. Bij deze opdracht merkte ik dat het bijna een soort van filosofische manier van denken is. Deze opdracht heeft mij dus geholpen om op een andere manier te gaan denken en dat heeft geholpen bij andere opdrachten. Daardoor kon ik vaak makkelijker een thema kiezen bij mijn werk, de letterlijkheid omzeilen en het zorgde ervoor dat mijn werk inhoudelijker logischer in elkaar zat.

PERIODE 1; 2D-BEELDONDERZOEK

Hierbij heeft het reflecteren heel erg goed geholpen. In het begin kwam ik heel traag op gang, er was nog geen duidelijk thema/onderzoek in mijn werk aanwezig. In het begin was al het werk ongerelateerd aan elkaar, het waren maar wat losse dingetjes.



Door het terugkijken op mijn werk en de feedback die ik heb gekregen kon ik de opdracht beter begrijpen en ik kwam erachter hoe ik te werk moest gaan; waar moet ik op letten. Door steeds te reflecteren begon ik een beter onderzoek/verband met het werk te krijgen.

Ik ging al een onderwerp uitkiezen, ging letten op de ruimte, lichtinval, compositie, clair-obscur etc.

Hier kwam ik erachter dat je een beeld op verschillende manieren kan laten zien en dat de manier hoe je het materiaal gebruikt het werk een ander soort 'sfeer' geeft.

Als ik terugkijk op het werk merk ik wel dat ik te weinig met verschillende materialen heb geexperimenteerd. Het materiaal dat ik gebruikt heb is veel van hetzelfde. De reden dat ik met hetzelfde materiaal ben blijven werken is om een beetje op 'safe' te spelen, ik was bang om fouten te maken. ik was bang dat het werk niet mooi zou worden, en het niet bij mijn werk zou passen.



                                                

      

 

PERIODE 1; SERIEEL BEELD

 Wat ik vooral bij dit vak heb geleerd, is dat het reflecteren en het terugkijken op je werk heel belangrijk is.

ik kwam erachter dat door het terugkijken op mijn werk, ik vaak gemakkelijker keuzes kon maken in mijn proces, door steeds een stapje verder te gaan met het oog op het vorige werk.

Door het maken van schetsen, en het reflecteren op de schetsen of het een goede stap zou kunnen zijn voor het volgende voor mijn werk, kon ik keuzes maken.

In het begin kwam ik teveel vast te zitten in mijn werk, ik kwam er niet zover mee omdat ik niet zo goed wist hoe ik de opdracht moest aanpakken. Daarbij werdt ik ontmoedigd door het zien van andermans werk. in mijn ogen waren die werken beter en mooier dan die van mij.

Na wat feedback bleek dat mijn werk net zo goed was als die van de rest, ik moest alleen nog op gang komen. Ik moest meer de waarde van mijn eigen werk gaan inzien en het niet teveel gaan vergelijken met die van anderen. Ik moest niet door mijn werk te vergelijken met die van anderen, mezelf demotieveren. Daarna heb ik me alleen met mijn eigen proces beziggehouden en mezelf afgevraagd wat ik mooi/goed vindt.

  

Uiteindelijk kwam ik dan ook beter op gang en had ik een reeks waar ik uiteindelijk wel tevreden over was.

Door die schetsen en de uitwerkingen kwam ik erachter dat een beeld op verschillende manieren gezien kan worden. Een idee hoeft niet gelijk het beste te wezen, er zijn meerdere mogelijkheden om een beeld te laten zien. Door het experimenteren met zoveel mogelijk verschillende beelden kon ik dat inzien.